Portfolio

Photographe professionnel à Limoges & Toulouse

France & étranger

Photographe toulouse Occitanie

Biographie :

Je suis un photographe Toulousain, né en 1975. Je suis spécialisé dans le portrait, le corporate, l’architecture et le reportage. Après des études de photographie au collège Marsan, école Québécoise dont je sors diplômé en 1999, je m’installe comme photographe indépendant en 2005. J’interviens sur de la photographie dites corporate, c-à-d à destination des professionnels (associations, collectivités, entreprises). Je propose également un savoir-faire dans la communication visuelle pluri-média et notamment en graphisme. Je travaille sur des reportages d’artisans, le monde artisanal et de l’entreprise. Je développe une photographie d’art autour de différents thèmes tels que les animaux, les fleurs, l’environnement, la vie quotidienne. Je suis inspiré par la peinture et le monde des arts dans une approche plus liée à la couleur et à l’école Flamande. La photographie étant pour moi une extension moderne de la peinture, certes plus conditionnée par la lumière que par le pigment. J’utilise parfois des techniques mixtes. Je suis photographe professionnel, je propose une expertise locale dans le Comminges, le Volvestre, l’Ariège et également sur Tarbes, Lourdes, Lannemezan, Pau. j’interviens principalement sur du reportage lié à l’artisanat et au monde de l’entreprise dans une approche web & print, Je suis spécialiste wordpress qui est un CMS (Content Manager System) openSource qui occupe environ 30% du web.

Démarche :

Mon travail artistique s’articule autour de ma vie, mes expériences & ces différents thèmes dans une volonté de créer un lien entre peinture et photographie, dont l’étymologie signifie d’ailleurs peindre avec la lumière. L’image est subjective, elle est le résultat d’un parti-pris pour une focale, un réglage, un angle de vue et un moment bien précis. Je suis attentif à la lumière qui reste l’élément le plus complexe dans la photographie.
Je travaille avec la synthèse additive, qui reste la seule synthèse naturelle.

En effet la nature ne soustrait pas les couleurs. Parfois je déforme mes images pour y trouver un aspect esthétique et poétique plus fort. Je suis resté ignorant, un certain temps, de l’aspect académique, scientifique. L’histoire de l’art restait également assez obscure pour moi. Mon univers est plus émotionnel & sensible, dans une approche philosophique et existentielle.

Je me rends compte que l’observation est une notion très imprégnée dans l’art. J’ai beaucoup observé & j’ai surtout essayé de garder du bon sens. Cette démarche m’amène assez loin dans ma pratique. J’ai également entamé une démarche de formation assez conséquente, pour ne pas ignorer d’autres approches et me professionnaliser. J’ai pas mal bourlingué en France essentiellement, & aussi à l’étranger. La mobilité est une notion essentielle en photographie. J’ai dû me spécialiser, cela m’a poussé à m’intéresser à pas mal d’aspects en autodidacte. Je suis plutôt curieux et j’aime fouiller. Pour autant j’ai accepté une forme d’ignorance irrémédiable et fatale, inhérente à notre condition humaine. Je suis loin de tout comprendre et je reste un étudiant en communication visuelle. J’avoue avoir trouvé un certain apaisement avec cette acceptation, qui fait que je serais toujours ignorant de quelque chose. J’ai des influences assez diverses, en passant par Paul Cézanne à Gustav Klimt ou Van Gogh et Paul Gauguin et d’autres peintres, comme Braque ou Delacroix. Delacroix c’est très important pour moi, car il amène l’orientalisme qui introduit la notion de reportage à travers l’exotisme. Je n’oublie pas des artistes contemporains bien vivants, que j’ai eu la chance de côtoyer, photographes, peintres, sculpteurs et d’autres personnes qui n’ont rien à voir avec le processus créatif et artistique. Je suis un plasticien avant tout. J’ai trouvé du goût et de l’inspiration dans le fait de raconter des histoires. En photographie, ce sont les photographes humanistes, dans lesquels je me reconnais. Mon grand coup de cœur, ce qui m’a éclaté à la figure, c’est Eugène Smith, un exemple pour beaucoup de photographe de reportage. Ansel Adams a été également une de mes grandes influences, j’ai d’ailleurs été formé à sa technique ; le zone system. Le zone system c’est plutôt l’école Américaine. En France et en Europe, on parle plus de sensitométrie. Actuellement je suis très admiratif du travail de deux photographes contemporain en particulier ; Dani Olivier & Gérard Rancinan. Pour le graphisme, j’aime beaucoup la période constructiviste et un artiste comme Cassandre, j’ai aussi une grande admiration pour Toulouse Lautrec en tant qu’affichiste & aussi comme peintre. Dans la veine de peintre affichiste contemporain, j’aime particulièrement le travail de Bernard Cadène. J’ai trouvé du sens à apprendre du passé, pour comprendre un peu mieux le monde contemporain. L’Histoire, ça devrait être comme la loi, nul ne devrait l’ignorer…, le monde s’en porterait mieux !

Quelques citations qui inspirent ma propre démarche et ma pratique de la photographie :

“Quand j’ai sauté en marche dans la photographie, elle était en bois. Aujourd’hui la voici devenue quasiment électronique. Je reste le nez à la portière avec la même curiosité que le premier jour : cette curiosité animale est le moteur.”

Robert Doisneau

“Mon rôle est de saisir l’action de la vie, la vie du monde, son humour, ses tragédies, en d’autres termes, la vie telle qu’ elle est, et d’en donner une image authentique, non posée, réelle.”

W. Eugene Smith

“La photographie est une découverte merveilleuse, une science qui occupe les intelligences les plus élevées, un art qui aiguise les esprits les plus sagaces et dont l’application est à la portée du dernier des imbéciles… La théorie photographique s’apprend en une heure… Ce qui ne s’apprend pas…, c’est le sentiment de la lumière…, c’est l’intelligence morale de votre sujet, c’est ce tact rapide qui vous met en communion avec le modèle… et vous permet de donner… la ressemblance la plus familière et la plus favorable, la ressemblance intime.”

Nadar

 

“Photographier : c’est mettre sur la même ligne de mire : la tête, l’œil et le cœur.”

Henri Cartier-Bresson

 

“Ce n’est pas le sujet qui fait une photographie, mais le point de vue du photographe.”

André Kertész

 

“On n’enseigne pas ce que l’on sait ou que l’on croit savoir, on enseigne on ne peut enseigner que ce que l’on est.”

Jean Jaurés

 

“Le veritable voyage de découverte ne consiste pas à chercher de nouveaux paysages, mais à avoir de nouveaux yeux.”

Marcel Proust

 

“Un adulte créatif est un enfant qui a survécu.”

Ursula K. Le Guin

Logo Nicolas Bernié photographe

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